动漫影视这个专业怎么样呢？

真不错的专业当然是可以考虑学习一下的啊~！

说到动漫影视专业就业前景，我们先看下动漫影视的行业发展。目前动漫影视这个词成为各大所搜引擎的热搜词，受到广泛关注，发展前景一片大好。影视票房轻松过亿包括国产动画电影票房都能够轻松过亿，而电视剧以及电视动画也是佳作不断，收视口碑双丰收，所以每天都有几百部的影视动画作品投入制作，这就需要大量的影视动画制作人才，所以影视动画制作发展前景非常好，而且工资很高。
从行业的前景上来看，动漫影视专业的就业前景是非常乐观的，但是随着市场对动漫影视的期待值和要求越来越高，对人才的专业要求也越来越高。没有好的专业技能，何谈良好的就业前景。
我们来看下目前主流的动漫影视人才需要掌握哪些技能：
影视动画是一个大的专业，其中包括了动漫动画设计专业、动漫栏包后期专业、动漫特效设计专业、影视角色动画设计专业、影视数字特效设计专业、动漫模型渲染专业、超媒体交互专业。
动漫动画设计专业课程包括绑定基础、角色绑定、动画基础、角色动画。
动漫栏包后期专业课程包括构成与高级视觉语言、AE特效合成技术、AE合成综合案例、二维栏包片制作、三维栏包片制作。
动漫特效设计专业课程包括粒子特效、Maya特效集、粒子表达式高级应用、刚体技术、柔体技术、Maya N动力学系统、Painteffects特效、Fur与Hair毛发技术、After Effect特效与合成技术。
影视角色动画专业课程包括Maya肌肉系统、肌肉绑定商业案例临摹、解放天性训练、结合表演的Maya训练、运动捕捉实训、Motionbuilder动画制作。
影视数字特效设计课程专业包括Nuke的基础与提高、Houdini高级特效、Houdini商业项目开发模拟、FumeFX流体学模拟、Maya布料、Rayfire破碎模拟、Maya流体、Realflow流体模拟、Vue超自然景观制作。
动漫模型渲染专业课程包括Photoshop基础知识、造型与关系训练、色彩基础、材质的表现技法、场景道具模型、角色模型、3ds Max场景道具模型、灯光应用与布光原理、材质与渲染表现、道具贴图绘制、场景贴图绘制与渲染合成、Mental ray高级渲染技术、角色贴图绘制与渲染合成。
超媒体交互专业课程包括视觉设计基础、光影结构视觉应用技术、UI设计、超写实应用与表现、构成与视觉语言、视觉艺术表现与应用、Flash平台应用、超媒体综合应用技术、交互式平台应用技术、原创商业项目开发模拟。
动漫影视专业就业前景是非常不错，但想真正从事这行，参加一个专业的技能培训是必不可少的，因为目前专业的技能培训机构的老师不同于普通学校的教师，他们不仅深谙影视行业需求，而且都有丰富的影视动画制作经验和教学经验，他们能将深奥的知识讲得浅显易懂，由浅入深，使课堂生动有趣，学生更易领悟要点。更重要的是培训机构的课程都与市场需求紧密接轨，以市场招聘岗位要求为导向，量身培养实用型人才，保障学员毕业后技能与公司需求一致，成为影视动画企业急需的优秀人才，高薪就业。

这是一个需要拿青春拿生命拿耐心去拼的行业。。。。你可能工作时间比程序员长，基本是按几年一部算，更要比程序员耐得了寂寞，甚至你可能比程序要学的东西更多，常规精通七八种软件，多的要会二三十种软件的操作。

《大鱼海棠》做了12年。

2004年，因为一个梦，梁旋和张春制作了《大鱼海棠》Flash短片，6分25秒。这部片子很受欢迎，也获得了中国数字盛典DG动画的大奖以及最佳新人导演奖。那时候画面跟音乐的结合得很好，很多观众留言很震撼、很感动。两位导演希望未来向大家展现一个更完整的故事，将《大鱼海棠》制作成电影的初心便由此而来。

到2008年，才拿到第一笔资金，开始进入样片制作。样片制作完成后，团队在网上公布了几个版本，获得了海内外业界很多奖项和好评，被法国蓬皮杜当代艺术中心收录并赞誉为“最杰出的艺术品之一”。当时认为这部片子之后的制作会非常顺利，可实际上在融资过程中经历了很多波折，没有人愿意投资一部动画电影。员工一个个离开，团队经历各种变更，甚至转行做游戏，希望靠自己的力量填补资金空缺。

直到2013年6月，导演打算重新启动《大鱼海棠》，在微博上发起众筹，近4000位粉丝支持了我们，筹得158万元，他们也因此受到了投资方光线传媒的关注，并于2013年8月确认合作。在整个特别漫长的融资过程，团队一直沉淀创作，剧本、设定都是在这个过程中不断被打磨、反复推敲、重构。

团队的执行力对制作十分重要，动漫电影制作团队都希望做到技术上的标准化，画面层次更好看。做到这些需要资金的支持。2013年在光线的帮助下，正式启动项目。光线传媒是非常有魄力的投资方，接洽，谈判和资金到账所花的世界很短，最重要的是因为团队与投资方之间的互相信任。同时，好的投资方不只在资金方面，在优质资源的提供上对团队都有很大的帮助。。

团队开始只有4个人，前期推动项目时，团队时候遇到了很多问题，幸运的是很多优秀的朋友来帮助，比如执行导演李炜老师加入，他是《我的师父姜子牙》的导演。还有从业20余年的韩国执行导演姜喜辙。剪辑屠亦然老师是电影《港囧》和《泰囧》的剪辑师。原声音乐由日本音乐家吉田洁创作。音效制作是香港的曾景祥老师。女主配音是季冠霖。

影片的概念设计、视觉效果由美术导演张春把控、1300张背景均由美术组绘制。影片参与制作的人员超过200人，大家也是希望在各个环节有优秀的人才一起完成这部作品，让它尽可能贴近较高的水准。

在这个过程中，我们意识到人才的水准决定了我们创作的高度。在制作时间有限的情况下，我们要找到最合适的合作团队。国内二维人才资源分布并不集中，我们要在这么短的时间内把各类人才聚集起来制作一部高标准的动画电影非常困难，因此我们做了很多咨询和走访工作，包括日本与韩国的公司。

最后团队与韩国的mir工作室达成合作，他们的作品有《科拉传奇》，团队去考察时，他们正准备跟梦工厂来签约。在与团队谈《大鱼海棠》时提到，他们也希望做一次技术上的挑战，所以大家当时非常投缘，迅速确定了合作方案。当然，合作过程中，也遇到很多困难，毕竟是第一次跨国合作，无论是语言还是流程的磨合，各方面都存在问题。在此期间换过三个翻译，专门组建了自己的返修团队，避免在流程上耗时过多。

与mir工作室在影片制作中期的合作，有效地保证了制作周期。整个项目团队采用的是跌进式的流程，相对灵活地完成各个部分的制作。团队有使用一些资产管理软件和流程管理软件，但二维动画制作这块没有一个好的流程软件来帮助团队，所以团队更多的在用人力来管理，在这个过程中出现了一些问题，包括很多的反工，整个团队的加班量是非常大的。

总的来说，地没有高科技软件的支持，在非工业化体系下，团队用了大概三年的时间终于把《大鱼海棠》给填完了，每天感觉像是在通关，原画工作量应该有15万张左右，手绘稿件整整15箱。

在这样困难，如此大工作量的情况下团队是怎么坚持下来的？其实在这两年，团队反而在最艰苦的时候凝聚力更强，因为大家都有一种信念，会互相鼓励，有一个共同目标都想要去实现它。

宣传方面由投资方光线传媒负责，他们十分专业，非常给力。首轮放映档期是4周，最后延长放映期一个月，首日票房7460万，刷新了国产动画电影首日票房记录。

这是一部成功电影动漫的历程，他们开创了中国动漫电影的时代。他们的艰辛和整个过程的付出，你觉得你能坚持下来吗？这至少是几年一部作品的工作，不是简单的在电影上画些画稿就能完成的，看着很风光，但在这个行业中能坚持下来人并不多，可以说最后有90%以上的人转行了。但是，多多少少能学会一门设计 的手艺，也算是帮自己弄了一技之长吧！